Queen - Jazz (1978) 2011 Remasters. Island Records (EAC)

Vamos a escuchar Jazz. Aclaro que va a ser difícil vencer mi preconcepto sobre que se complica superar al remaster de NOTW. Siempre que hago estas reseñas, lo hago mientras escucho el disco por vez primera. Y realmente, últimamente es así, todos los álbumes re escuchados, revisitados como si fuera la primera vez. Todo un proceso de descubrimiento.

Vamos a lo nuestro. 

Mustapha, Mustapha, Mustapha Ibrahim (?) Suena un poco más fuerte el bajo en el inicio de esta pegadiza y extraña canción. Es sorprendente cómo han mejorado los estéreos, y se nota tanto la diferencia entre el verso de la canción  (frontal en tu estéreo) y el desacato musical que sobreviene tras los "HEY!" de Freddie, con una polenta que antes no había. Las guitarras aparecen a ambos lados de manera kaleidoscópica. Impresionante. 

Fat bottomed girls, en primera, tiene esa corrección que pedía a gritos, donde parecía habérsele resbalado el dedo al láser, ha sido eliminada esa patinada que aparecía al principio de los coros en las ediciones argentinas. 

La parte en donde comienza a tocar Roger ha sido separada en otro plano totalmente distinto, lo cual agrega otra profundidad a la canción, con la guitarra a la derecha completamente discriminada. De hecho, la batería del inicio de la canción está sola, ha dado otro espíritu a la composición. El resto de la canción suena similar a los remasters anteriores, pero con las violas más altas y el bajo un poco más realzado, pero sin exagerar. 

Power ballad, monster ballad. Jealousy es un tema a analizar por la línea de Deacon. Sin embargo, Freddie está mucho más presente que antes, toma el liderazgo vocal, con su trinar de pájaro que me eriza los pelos. Ahora podemos escuchar a Roger en esta canción, con sus bombos de pie por lejos, dando otra fuerza a la debilidad melancólica de Jealousy. Todavía no dije nada de la batería de este disco, que a mi juzgar era muy aguda, muy apagada, muy acartonada. Creo que esto del remaster ha disimulado totalmente lo que se pudo, y ahora Roger tiene otra presencia en el disco. Punto a favor de Ludwig. 

Bicycle Race tiene fuerte presencia Deaconiana y ese intermezzo bicicletero que vuela los pelos, lo mismo que el solo. En las ediciones Toshiba, cierta vez, había destacado las características espiraladas del solo de Brian en la canción que no se notaban tanto en las ediciones de 1993. Pues bien, acá están. Los coros graves de Freddie al inicio se notan mucho mejor, también. Los coros formidables, están notablemente desperdigados por toda la canción, en lugar de ser una sola voz, como antes. Genial. Los licks de Deacon son audibles como nunca, ¡hasta los resbalones que pega de nota en nota! Los platos de Rog están mejor estereotomizados, también.

Keep your chin up, el disco no terminó. La batería de If You Can´t Beat Em nunca me gustó, pero ahora al menos tiene mucho bombo, como necesitábamos para realzar la rola de Deacon. Deacon es Dios. Mensaje subliminal. Deacon es Dios. Su bajo aparece. Deacon es Queen. Mensaje subliminal. No puedo deshacerme más en elogios. He ninguneado el solo de Brian, que aparece por planos y planos, de un lado a otro, con cada entrada guitarrera nueva. Eso no estaba, la división de la guitarra a la hora de hacer los solos, y la coda final súper glaseada (ya tomé un nuevo nombre para el efecto del final), que está mucho más realzado y tiene unos vaivenes que llegan al punto del mareo físico jaja. Da la sensación de profundidad, de 3D, como me gusta decir.

Let me entertain you en su guitarra inicial, presenta lo que yo llamo el efecto "Jack White". El líder de los White Stripes, tiene la costumbre de hacer sonar las cuerdas de la guitarra sin amplificar mientras sale el producto final sobre el amplificador. Brian, acá hace lo mismo al principio, podemos sentir el  rasgueo de la guitarra sin amplificar, ese rejunte de cuerdas que tocadas sin efectos es bastante irritante. Esa pequeña apostilla no existía. La batería está mucho más fuerte. Y bueno, el puente de Deacon es una cosa de locos. Deacon es Queen. Mensaje subliminal. Los coros con mucho estéreo "Breakfast at Tiffany´s... sing to you in Japanese". Y un Freddie que canta tan adelante que parece que te escupe. 

"I always wanted to be Freddie Mercury". 

Dead on time suena como en el vinilo, con mucho bajo. Está todo más fuerte, sólo que las violas de May corren por los mismos canales que los coros, en absoluto estéreo. Hay cosas nuevas en las guitarras, que antes no se escuchaban. Y el piso que ofrece el bajo no existía... che, me está gustando este remaster, ha levantado Jazz un 70% de su versión fría y apagada de 1993. El trueno final, suena como si lo tuvieras arriba de tu cabeza. Impresionante, efecto que sólo oí en un disco de Waters (What God Wants pt.I). Excelente. 

In only seven days. Está todo más fuerte, voz, bajo, batería. Tal vez, en las versiones anteriores lo que más destacaba era la guitarra. Ahora ha quedado más balanceada. La guitarra acústica suena realmente bien, algo similar a lo que pasaba en White Queen. 

Llega una favorita, Dreamer´s Ball. Music Hall. No noto demasiadas cosas nuevas, excepto por que Freddie canta cada vez más cerca mío. Los coros, están logradísimos. El solo de guitarra está excelente, está pulido, está muy pulido. La mejora es eminentemente para lo que corresponde a Brian, es una verdadera canción de guitarra. 

La previa a la incursión de la banda en la música disco, la inicia Taylor, con Fun It. Esta rola bailable, está lista para ser escuchada en 5.1, las guitarrás atrás y arriba, la bata adelante, y nosotros en medio. El cacareo de May... la canción de la gallina. Deacon suena un poco más que antes, también. Lo que no sé es cómo logra ese efecto de batería Roger sin usar sintetizadores. Hay un par de coros que se han estructurado distintos. Es sorprendentemente notoria la mejoría de Fun It. Como mejora global, puede que sea el tema que más dedicación y trabajo tenga de todo el remaster de Jazz. Por ende, tal vez esté por colgarle la cinta al mejor track de la lista. Es un tema verdaderamente nuevo. 

Leaving Home Ain´t Easy (otra favorita) era una canción que me sonaba "sucia" en los remasters anteriores. No sé si era por los efectos de voz, o las guitarras acústicas que sonaban un poco apagadas. La voz de Brian, por empezar está bastante más fuerte que antes. Suenan unos arpegios de Deacon que antes no se escuchaban. Esos coros distorsionados nunca me gustaron, pero uno acá presta más atención al bajo, que aparece como un refuerzo importante. La balada ha cambiado mucho. 

El bajo en Don´t Stop Me Now es una cosa a redescubrir. Muy bien puesto. Aprendan ingenieros de sonido, sin un bajo las canciones son feas, apagadas, tristes. La línea de Deacon en esta canción le da otra cara, tiene una polenta que no tenía. Sigamos la canción de Deacon, por favor, se roba todo el protagonismo del remaster. La voz del genio Freddie y su piano suenan más fuertes y los coros antes de "explotar", están bien logrados, totalmente distintos a los de antes. 

More of that Jazz también ha sido notablemente mejorado, la batería es una mole. También noto elementos de percusión (maracas?) a la izquierda, cosa que me resulta totalmente novedosa. La viola de May también tiene otra presencia, aunque un poco tapada por el plano del bajo. Se nota la química especial que hay entre Brian y Roger en esta canción, es básicamente un boludeo entre ellos. Y bueno, el flashback que hay en el tema al final creo que es un caso inédito. Parece el final de algunas películas. Más comercial, imposible. De todas formas, es un hallazgo. El tema termina, lo mismo que el disco, en una altísima fidelidad. 

Vamos a hablar un poquito del EP.  

La versión single de Fat Bottomed Girls es la que sale en los Greatest Hits que ya han sido los primeros en ser retocados por Ludwig. Por eso, la aclaración vale para el segundo análisis de este disco, más arriba.

Luego tenemos algunos hallazgos. Una versión instrumental formidable de Bicycle Race, que no sé de dónde han sacado, pero suena genial. Me recuerda a la versión de Tie Your Mother Down. Es la misma canción sólo que sin voces ni coros. Nos permite apreciar la canción desnuda, interpretada por los cuatro monstruos. Acá se notan las cositas que metía Deacon, como lo analizé en el apartado de Bicycle Race más arriba. Interesante para añadir a la colección.

La versión de Don´t Stop Me Now con guitarras que sigue a continuación es todo un hallazgo. Tal vez, estas violas han sido retiradas porque se nota que es un exceso de sobregrabaciones. De todas maneras, muchas de estas guitarras están en la canción como salió en el disco, sólo que tal vez, muy lejanas. El solo es bastante distinto, más similar a lo que Queen venía haciendo en vivo. Mucha más guitarra que en el álbum. 

La versión de Let Me Entertain You de Montreal 1981 entra dentro de la clasificación de "relleno". Muy buena versión, pero innecesaria. 

Y la pieza final, totalmente desconocida, esta versión de Dreamer´s Ball, exagera los conceptos vertidos antes.. es una buena muestra de cómo va creciendo una canción hasta convertirse en parte del disco final. La línea vocal de Freddie acá es excelente, mucho más descontracturada. Una linda pieza, aunque lleva el título de "early", mantiene todas las partes de guitarra que luego serían arregladas para poner en el disco. En un clima íntimo, es así como termina el EP, que como resultado global, es bastante bueno, a pesar de la insistencia con poner temas en vivo de diversos discos o DVDs ya editados previamente. 

Y así concluye Jazz. Otro favorito, y el último antes de que arrasaran los ochenta. 

Debo calificarlo, me parece que ha mejorado muchísimo el producto final, respetando la estética del vinilo, pero en otros casos, pujando para emular el sonido 5.1, como en los casos de Mustapha, Fun It, Jealousy y More of that Jazz.

El disco ha mejorado notablemente. Y es obligatorio para todo fan de Queen. 

Se viene The Game. Un disco que ya sonaba muy bien en los remasters de 1993. Veremos con qué nos encontramos. 

Acá te dejo el link, tras ripearlo con Exact Audio Copy en formato .wav :

http://lix.in/-a67bfc

Llevátelo.

Al final de las reseñas actualizo los posts con las portadas.